CLASIFICACIÓN DEL ARTE

 En la Antigua Grecia las artes eran diferenciadas y clasificadas en orden por su superioridad moral según los sentidos empleados al percibir las obras de arte, siendo clasificadas de la siguiente manera: Artes menores y artes mayores,Artes liberales y Artes mecánicas, Bellas artes y Artes aplicadas

 ARTES MENORES: Son  las que se huelen,  saborean o  tocan .

ARTES SUPERIORES :Son las que se ven y escuchan.

 ARTES LIBERALES:  Aquellas que fueron enseñadas para entrenar al hombre con fines económicos y prepararlo no para ganarse la vida, sino para la búsqueda de la ciencia . Las artes liberales son siete la gramática, dialéctica, las ciencias del lenguaje, la aritmética, geometría, astronomía y música.

ARTES MECÁNICAS:  Fueron aquellas producidas mediante

procedimientos manuales, como producto del pensamiento

utilizando varias técnicas, herramientas

   y materiales.También fueron llamadas artes vulgares.

BELLAS ARTES: Son aquellas cuyo fin es la belleza,o el 

arte por la estética y por su utilidad práctica.

ARTES APLICADAS: Es el conjunto de manifestaciones artísticas en la pintura y en la escultura, que reciben diferentes nombres como artes decorativas, artes industriales, etc. y pueden ser aplicadas o representadas en la tapicería, orfebrería, cerámica, el cristal, el tallado en la madera, metal ,piedra. Las  artes decorativas y  aplicadas también se llaman “ Arte  popular” .

CLASIFICACIÓN DE LAS ARTES EN LA 

ACTUALIDAD

En la actualidad las artes han sido clasificadas en:

Bellas Artes: 

Estas se han clasificado en 7 bellas artes que son: La arquitectura, la escultura, la pintura, la literatura, la danza, el teatro, la música, la fotografía, y el comic, como el octavo y noveno arte.

Artes visuales

Las artes visuales son aquellas disciplinas artísticas en las que prima el contenido visual.

Ejemplos de artes visuales: pintura, fotografía, vídeo, dibujo, grabado... Ejemplos de artes no visuales: música

Las artes plásticas

 son aquellas disciplinas en las que el artista crea la obra usando activamente la materia.

· Ejemplos de artes plásticas: escultura, arquitectura, pintura, grabado, dibujo...
· Ejemplos de artes no plásticas: vídeo, música, literatura...

Artes aplicadas

Los conceptos artes aplicadas, funcionales, industriales o 

decorativas son sinónimos. Todos ellos se refieren a los

 productos cuya estética o plástica está supeditada a su 

función.

· Ejemplos de artes aplicadas: Arquitectura funcional, fotografía periodística, diseño, ilustración...
· Ejemplos de artes no aplicadas: Arquitectura monumental, fotografía artística...

Artes escénicas

Artes escénicas son aquellas actividades artísticas que se practican en un espacio escénico.
· Ejemplos de artes escénicas: Performance, danza, teatro...
· Ejemplos de artes no escénicas: Arquitectura, fotografía...

Artes musicales o sonoras 

Las artes musicales o sonoras son aquellas que manipulan como elemento principal los sonidos y los silenciosos y han de percibirse a través de la escucha.

Artes literarias: 

Son aquellas que tienen como elemento la manipulación de 

la palabra escrita que puede ser leída o escuchada . Dentro de éstas tenemos : la poesía, el ensayo, el cuento, la novela, la dramática etc

Artes gráficas

 Son aquellas que  abarcan las técnicas de impresión y 

diseños. Están compuestas por oficios tales como: Diseño

Gráfico, Pre prensa, los diversos sistemas de Impresión,

encuadernación y acabados.La expresión de artes gráficas

nació con la invención de la imprenta de Gutenberg.

Definición de las artes 

Arquitectura
La arquitectura es el arte y la técnica de construcción de edificios, por lo que en sus realizaciones participa igualmente la ciencia, sobretodo la matemática y la estética.

Fuente: Monreal y Tejada, Luis y R.G. Haggar, Diccionario de Términos de Arte,

Editorial Juventud, Barcelona 1999, Pág. 38 

Pintura
La pintura es el arte y la técnica de representar en una superficie plana cualquier objeto concreto visible o bien algo imaginario, sugerido por líneas y/o colores. 

Fuente: Cantú Delgado, Julieta de Jesús, y Heriberto García Martínez, Historia del Arte, 

Editorial Trillas, México, 2005, Pág.12

Escultura
La palabra Escultura procede del latín sculpere, “esculpir”. Es el arte de crear formas figurativas o abstractas, tanto en bulto como en relieve. Las obras escultóricas se expresan mediante formas sólidas, reales, volumétricas; pues ocupan un espacio tridimensional: tienen alto, ancho y profundidad. 

Fuente: Diccionario de la Real Academia de la Lengua Española (RAE) 

Grabado 
Arte de trazar un dibujo sobre una plancha de madera o metal sobre incisiones de tal modo que entintándola se puede estampar con ella el dibujo sobre papel u otra superficie en múltiples ejemplares. Son varias las técnicas de grabado, unas estrictamente manuales y otras con la ayuda de ácidos que atacan la plancha, aguafuerte, aguatinta, buril, mezzotinto, punta seca y xilografía. 

Fuente: Monreal y Tejada, Luis y R.G. Haggar, Diccionario de Términos de Arte, 

Editorial Juventud, Barcelona 1999, Pág.186 

Fotografía
Grafía. Del sustantivo ( ) con el doble sentido de escritura o descripción. ( ) arte de representar las imágenes de los objetos basado en la acción química de la luz. 

Fuente: Mateos Muñoz Agustín, Etimologías Grecolatinas del Español, 

Editorial Esfinge, México D.F. 1984, Pág. 355, 356 

Literatura 
La palabra literatura proviene del término latino litterae, que hace referencia al conjunto de saberes para escribir y leer bien. El concepto está relacionado con el arte de la gramática, la retórica y la poética. La literatura es el arte que emplea como medio de expresión una lengua. También se utiliza el término para definir al conjunto de las producciones literarias de una nación, de una época o de un género (como la literatura persa, por ejemplo) y al conjunto de obras que tratan sobre un arte o una ciencia (literatura deportiva, literatura jurídica, etc.). 

Fuente: Diccionario de la Real Academia Española (RAE) 

Música 
En un sentido estricto, podemos definir a la música como “sonido organizado”. En esta organización pueden combinarse multitud de recursos, desde sonidos disonantes y consonantes, elementos aleatorios. Compases y formas estrictas hasta cintas magnetofónicas, medios digitales e infinidad de fuentes productoras de sonido, como máquinas de vapor o el tráfico vehicular. 

Fuente: Latham, Alison. Diccionario enciclopédico de la música.

Fondo de Cultura Económica.México 2008.Pág. 29 

Danza 
La danza es una expresión artística debido a que en ella se observa creación y expresión, además de la transmisión del mundo subjetivo que se objetiva en un producto que no persigue directamente la satisfacción de una necesidad utilitaria. Constituye un lenguaje (determinado social e históricamente) en donde el mensaje se transmite por medio de símbolos elaborados con el movimiento del cuerpo humano. 

Fuente: Sevilla, A. Danza, Cultura y Clases Sociales, 

Serie Investigación y documentación de las Artes, 2ª Época, INBA., 1990.Pag. 59. 

Teatro 
La palabra teatro deriva del sustantivo theatron que significa: veo, miro y soy espectador, esto hace alusión al lugar desde donde el público contempla una acción. Si consideramos que el teatro es un punto de vista sobre un acontecimiento, definiremos al teatro como el arte de representar obras dramáticas a través de la voz y el cuerpo para interpretar personajes en acción. 

Fuente: Patrice Pavis. Diccionario del teatro.

Editorial, Pág.435 (sobre el concepto de teatralidad.) 

Cine 
Su base es una industria que si bien está regida por parámetros comerciales, puede producir obras artísticas con su lenguaje. Es una forma de construir y comunicar realidades a través de imágenes que producen la ilusión de movimiento. 

Cuáles son los elementos básicos de las artes plásticas y visuales tradicionales?

La línea

La línea es una sucesion longitudinal continuada de puntos. Las líneas en el arte pueden ser visibles, como las que están dibujadas, o estar sugeridas. En este segundo caso la línea no está en la obra de manera material explicita, pero se percibe su dirección en el conjunto.

La línea en el arte: Tipos y caracteristicas

El color

Según la física el color es una sensación dependiente de la longitud de onda de la luz. En el arte los colores pigmento y colores luz son un lenguaje.

Citas: Los artistas y el color
¿Qué es y para qué sirve el color en el arte?
Teorías y consejos sobre el uso del color
Gustos y colores

Teoría aplicada del color (decoración)
Óptica y color (fotografía)

El contorno

El contorno es la figura, silueta o perfil que se representa como una forma plana y cerrada.

El espacio

El espacio trata la combinación de espacios positivos (lo lleno, lo ocupado) y espacios negativos (lo vacio) en un área. El espacio real es tridimensional, pero también se puede generar sensación de espacio y profundidad en un plano bidimensional.

El volumen

El volumen, a diferencia del contorno, se representa con una forma en tres dimensiones: altura, anchura y profundidad. Es uno de los elementos más característicos de la escultura.

El valor

El valor es la escala de grados de luminosidad existentes entre el blanco (máxima luz) y el negro (máxima oscuridad).

Términos relacionados:
El claroscuro

La textura

La textura es la cualidad táctil de una superficie. Puede ser real o imitada con una ilusión visual.

El punto

El punto es el registro que queda del encuentro entre un instrumento (como por ejemplo un lápiz) y un plano (otro ejemplo, una hoja de papel). Es irreductible, el elemento visual más básico

La escala

Entendida como tamaño y no como proporcion